4. La Poetica

Teresa Calderon mas que nada ocupa las metáforas mas que las imagenes en contraste con Pablo Neruda. El lenguaje de Teresa Calderon es muy concreto y directo, no tiene ciertos pasajes escondidos. Se destaca que Teresa Calderon ocupa sus metáforas y es siempre claro a donde lleva el punto de enfoque. Por ejemplo en su poema Cae el Telon se declara de inmediato que es una metafora que representa el fin de la vida.

En Teresa Calderon la paradoja no es tan clara desde mi punto de vista. Teresa Calderon en si presenta temas y tópicos feministas en sus poemas pero ella en si no se considera feminista. Tiene un cierto caracter peculiar porque le agrada escribir y expresar lo necesario que es el feminismo en la sociedad contemporanea pero en ciertas entrevistas siempre ha negado el estado de ser feminista. En si ella reafirma el tiempo que vivimos la mujeres, ella expresa con claridad la version femenina del mundo en Causas Perdidas y Genero Femenino.

La poesia en si me ha ayudado a entenderme como me siento mas que nada. En algunas ocasiones me ha ayudado a entender que no he sido la unica que se siente así frente a ciertas situaciones. Por ejemplo con todo esto de la tecnologia se supone que uno se une a la gente pero la verdad es que uno se siente bastante solo la mayoría del tiempo. Siento que aveces quiero hablar con alguien pero hay un telefono entremedio y las relaciones ya no son lo mismo. Mas que nada me alegra leer poesia que todavia contiene ese extracto intimo de las relaciones antes que invadieran los celulares.

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Analizar 3 poemas

5. La muerte baja de repente

De por vida
en la vida
probándose los cuerpos
hasta calzarlos como un guante
perfecto en cada uno de sus dedos
Es Nadie
No existe
Es masa de aire en busca de aire
Este cuerpo no me calza dice
hasta la próxima visita
y a otro cuerpo
porque no es la hora de las horas de nuestra hora
todavía
Entonces ya no sabemos si tú eres yo
o yo soy tú con otro nombre
porque la muerte soy yo probándome tu cuerpo
que aún respira por la herida

El motivo de este poema es entregar una personificación de la muerte. Teresa Calderon le entrega vida a la muerte, le entrega un cuerpo y una figura y da la imagen que es como un tipo de persona que visita de cuerpo en cuerpo a ver quien le sirve para llevarse. Tambien puede ser considerada como una paradoja porque le entrega vida a algo que es la muerte.

Este poema no encaja en ninguno tipo de poema, contiene una rima libre y no contiene métrica.

Actitud – Enunciativa

Hablante- Alguien que narra como es la vida de la muerte

Temple -Irreverente

2.Escena final

Cuando el acto se cierre al caer de la cortina no habrá escenario ni espectadores ni butacas El gran teatro del mundo habrá perdido su carácter de utilería y barajadas las unidades de tiempo lugar y acción usted podrá elegir entre el infierno o el infierno

El motivo de este poema es entregar una metáfora que muestra como la vida es un tipo de función de teatro y al final escogimos a donde queremos ir, si al infierno o al infierno. En si dice que todos terminaremos en el infierno y no quedara absolutamente nada de lo que teníamos antes.

Este poema no encaja con ningún tipo de poema, tampoco contiene métrica y tiene rima libre.

Actitud – Apostrófica

Hablante – Alguien que narra lo que sucede despúes de la vida o al cierre de la función

Temple – Pesimismo  ante la igualdad de la muerte

3.
Cae el telón

Sin estrépito ni grandilocuencia Con la dignidad de morirse como corresponde Puede acompañarse con música de fondo Se sugiere Albinoni pero puede ser una cumbia o un corrido o una cueca Al fin y al cabo se trata de su propia muerte por lo menos puede usted decidir qué gallo quiere que le cante

El motivo de este poema es entregar un toque de ironía a lo que es la muerte, entrega un cierto humor a la tragedia de la muerte. Este poema es una paradoja porque en si lo hace ver como algo gracioso y como si nosotros mismos pudiéramos decidir como morimos, casi como si estuviéramos en una película y nosotros fuéramos los directores.

Nuevamente este poema no encaja en ningún tipo de poema, no contiene estructura alguna y tampoco métrica, y contiene rima libre.

Actitud- Apostrófica

Hablante – Alguien que le dice como se debe morir

Temple- Burla frente poder elegir como muere uno

 

4. Danza del vientre danza de la muerte

La vida un trámite del tiempo

pedazo de carne puñado de huesos

disemina células

entre las aguas amnióticas

Todo ocurre

entre la danza del vientre

y la danza de los muertos.

El telón de fondo

es el vientre tomado por asalto

 

El motivo de este poema es entregar una metáfora sobre como la vida es un  tipo de función de teatro y detrás en el telón esta la muerte esperando a que termine la función. La gran metáfora aquí es el vientre que en este poema seria la muerte que toma la vida de los actores por asalto. Nuevamente se encuentra una paradoja y personificación. Personificación porque le entrega vida al vientre y una paradoja porque le da el motivo de quitar la vida de los actores.

Nuevamente este poema no encaja en ningún tipo de poema, no contiene estructura alguna y tampoco métrica, y contiene rima libre.

 

Actitud – Enunciativa

Hablante – Alguien que narra la danza entre vientre y la muerte

Temple -Irreverente

ANTOLOGIA

1. Cae el telón

Sin estrépito ni grandilocuencia Con la dignidad de morirse como corresponde Puede acompañarse con música de fondo Se sugiere Albinoni pero puede ser una cumbia o un corrido o una cueca Al fin y al cabo se trata de su propia muerte por lo menos puede usted decidir qué gallo quiere que le cante

Este poema me llamo la atención porque no tiene orden ni estructura alguna. Teresa Calderon en si me llama mucho la atención porque es muy desordenada con sus poemas lo que me demuestra muy bien como ve ella cierto tópico o tema. Ademas este poema me recuerda mucho a las presentaciones que he hecho antes para la Miss Nuñez pero no logre asimilar al principio el sentimiento que le entrega Teresa a la muerte como una forma de obra de teatro. Después de leerlo muchas veces lo logre entender.

2. De Ciertas imágenes y semejanzas

Hay madres
parecidas al silencio
de la misma manera
que se parecen al silencio
las mujeres tristes;
ésas que se confunden
fácilmente desde lejos
con una antigua fotografía,
o más bien con un lienzo descelado
que espanta la noche
de las habitaciones frías
y persigue fantasmas
por corredores desnudos
hasta el único jardín
-el de la infancia-
donde en nombre de los sueños
conjuran hijos que nunca
aprendieron las reglas
o dejaron de jugar antes que ellas.

Me imagino que su tristeza les viene
a madres como éstas,
de vivir constantemente hacia atrás,
de su claridad cuando observan
que todo lo que saben
no tiene ninguna importancia,
y ahí se quedan como pidiendo perdón
porque los años solamente traen años.

Este poema me llama mucho la atención porque en si logro comprender el dolor que quiere emitir Calderon. Destaco que ella es feminista y me agrada que sea una de las pocas que se molesta en demonstrar el dolor que algunas madres abusadas por cosas de la vida tienen que pasar. Defiendo la idea que hay de todo en esta vida pero algo que todas las madres tienen en común es que en algún momento de sus vidas se sentirán vacías o necesitaran algo que les traiga vida como ellas dieron en algún punto vida.

3. Escena final

Cuando el acto se cierre al caer de la cortina no habrá escenario ni espectadores ni butacas El gran teatro del mundo habrá perdido su carácter de utilería y barajadas las unidades de tiempo lugar y acción usted podrá elegir entre el infierno o el infierno

Este poema me desagrada en si porque soy fanatica del teatro y de hacer obras y este poema en especial le entrega un significado al cierre de las cortinas de muerte. De mis experiencias en el teatro una vez que se cierra la cortina hay un cierto ambiente de “lo logramos” y este poema no destaca ese sentimiento porque la verdad es que habla de la muerte. Ademas debo agregar que le entrega a la vida un significado de un “show” para los demas. Es un punto interesante de como ella ve las cosas pero a mi me desagrada ese sentimiento.

4. Mandala

Cumplí 40.
Vi el universo desplomarse anoche a mis espaldas
y abrirse absoluto hacia adelante un agujero negro
Después tuve que cumplir 41.
La mitad de mi vida que ya no existe le hizo señas
a la otra mitad que todavía tampoco existe
y juntas mis mitades se burlaron de mí
De manera que no tuve más remedio que cumplir 42
Puesta entonces en medio del camino me derrumbo
pedazo de tierra voy tierra en la tierra girando
Nadie sabe qué espera en qué futuro si hay futuro
cenizas sombra y sólo sombra sobre figuras de barro
grano de arena polvo en el polvo derramándose
desde hace cuatro mil millones de años

Este poema me da un sentimiento agridulce al leerlo porque me recuerda de cuando mi madre cumplio 40 años. Lo triste es que nunca me meti en sus zapatos cuando cumplio los 40. Una vez que lei este poema me di cuenta que de verdad en algun momento los años van a pesar y el tiempo se escapara como arena entre los dedos y eso me aterra.

5. La muerte baja de repente

De por vida
en la vida
probándose los cuerpos
hasta calzarlos como un guante
perfecto en cada uno de sus dedos
Es Nadie
No existe
Es masa de aire en busca de aire
Este cuerpo no me calza dice
hasta la próxima visita
y a otro cuerpo
porque no es la hora de las horas de nuestra hora
todavía
Entonces ya no sabemos si tú eres yo
o yo soy tú con otro nombre
porque la muerte soy yo probándome tu cuerpo
que aún respira por la herida

Me atrae la atencion este poema porque me gusta como destaca que llegara igual. Todos somos iguales. En si me gusta como le entrega una personificacion a la muerte de como va en cuerpo en cuerpo porbandonos como si fueramos comida. Al fin y al cabo no importa que tan grande fue nuestra casa o auto porque todos los ataudes son del mismo tamaño y todos terminaremos siendo comidos por la muerte.

6. Danza del vientre danza de la muerte

La vida un trámite del tiempo
pedazo de carne puñado de huesos
disemina células
entre las aguas amnióticas
Todo ocurre
entre la danza del vientre
y la danza de los muertos.
El telón de fondo
es el vientre tomado por asalto

Este poema fue el que mas me costo entender de Teresa. Pense que cada cosa era una metafora distinta y nunca logre encajar las piezas. De todas formas me agrada porque tiende a unir muchos de sus poemas, algo que me recuerda a 100 años de Soledad de Gabriel Garcia Marquez.

7.
La pobre condición humana
Antes de antes de antes no había nada que incluso aún hoy pueda medirse con los elementos ni con los instrumentos que posee la ciencia Antes de antes es un espacio prohibido una especie de caldo de materia informe hirviendo a una temperatura inimaginable de miles y miles de millones de grados que los científicos han bautizado como el Big-Bang

Este estallido de luz al inicio de los tiempos no corresponde necesariamente al verdadero comienzo Nadie puede asegurarle a la poetisa que antes no hubiese habido nada

Para ser sincera este poema me gusta porque el titulo me dice algo completamente distinto a lo que en verdad trata de hablar el poema. Esperaba algo como una critica a la sociedad pero introduce conocimiento del espacio y del comienzo de la vida. Entonces nunca logre asimilar el titulo con el contenido, fue algo extraño pero me llamo la atencion.

8. La vagabunda

Yo soy
la Vagabunda
Entré sola en la muerte
seguida por la sombra de la muerte
preñada de sombra por la muerte

La abandonaron en la antesala
todos los hijos que nunca tuvo.
No me siguieron a parte alguna
los amantes que no tuvieron tiempo
de conocerme mejor
porque se les hacía tarde
y había que seguir buscando
Yo soy
la vagabunda
Soy mi propio odio recolector
haciendo trampas.
La memoria no tiene que enseñarme.
Estoy siempre al servicio de mi único deseo

No partieron conmigo
los juegos de mi infancia
ni me siguieron los sueños
ni el futuro prometido
en las líneas cruzadas de mis manos
Sombría como yo
Feroz como el hambre
Triste como ella sola
Humillada como nunca nadie
Fatal como un astro que se extingue
Ella
la Vagabunda
seguida de cerca por la muerte
pura sombra en la muerte
entró sola en su casa
Sólo la tierra le abrió su vientre
No me esperaban los deudos subterráneos
no calentaban mi tumba trozos de parientes
ni había familia
por ahí diseminada
Con sus ojos de pájaro
cerrados
bendiciendo a la vida
Yo, la Vagabunda,
agradecida y feliz por el milagro:
ese de morirse de una vez por todas
y para siempre

Este poema me gusta porque me recuerda mucho a la cancion Clara de Joan Baptista Humet. Siento que ambas muejres de las que hablan en la cancion y en el poema son una. En si me ayude yo misma a entender el poema desde un punto de vista por fuera y un punto de vista desde dentro de la persona. La cancion Clara me ayudo a formar una opinion de como la gente veria a esta “vagabunda” y este poema me ayudo a ver como probablemente se sentia Clara.

9. En medio de nada

Resplandecía en medio de la noche. Sólo carretera y soledad extendidas a lo largo, como un camino hacia ninguna parte.
Un centauro pensé cuando lo vi.

Hacia arriba se ilumina su alargado torso de joven fosforescente. El contraste es evidente con su pelo corto y demasiado negro.
Veo ahora un frágil pálido y desnudo que relumbra desde la cintura hacia arriba. Hacia abajo, se oscurece la chatarra en que ha quedado convertido. Mitad humano, mitad automóvil. Amasijo de vidrios y metales retorcidos se mezclan con su sangre y su carne y su piel que nacieron de mi sangre y mi carne y mi piel.

-Parece un ángel -pensé.
-Pero no soy un ángel -me dijo. Soy tu hijo muerto.

Me gusta mucho este poema porque comienza muy angelical por así decirlo y el/la hablante le da una conotación muy agradable. Comienza a ver ángeles pero de la nada entrega la dura noticia de que es su hijo muerto y por algo era un ángel, su ángel. Pero lamentablemente en la figura que ella lo ve será lo mas cercano que llegara a tenerlo. En si es un poema extremadamente trágico pero es interesante leerlo.

10. Ego sum qui sum

Una parienta desaliñada vieja
agitó el desierto en los relojes
Nací
Se puso el sol en mi camino
y marcó mi tiempo con gruesas señales
la estrella
los dolores
Manos moras me ahuecaron las ojeras
alguien lanzó puñados de violetas sobre mi cara
y un olor a chirimoyas
Cuánta sangre enredada en mis venas
gajos de tiempo trepando
y un ramo de esperanzas blancas
A l fondo el corazón
como una tierra libre y palpitante
donde crecen copihues
Semillas de azafrán pigmentaron mi piel
y me llenaron los ojos de lunas y aceitunas
mi latina cintura pelo cuello cabello
el dolor mordió hasta sangrar
Mis caderas persiguiendo un danzón
Si hay muerte no hay victoria
En la sombra más antigua más antigua
las abuelas sicilianas
pulían su venganza para mí
este catalejo por donde sigo mirando

Este poema me llamo mucho la atención porque narra una historia rica en metáforas e imagines que hacen que el poema sea en si fácil de imaginar. Lo que si nunca logre comprender es que relación hay entre el titulo del poema y el poema en si.

Biografia de Teresa Calderon

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Teresa Calderon nació el 30 de marzo de 1955 en La Serena. Nació justo cuando se había finalizado el Campeonato Sudamericano de Fútbol donde Chile saco segundo lugar. Hija de Lila Gonzalez y Alfonso Calderon. Teresa se crió en un ambiente de literatura y escritores ya que su padre acarrea el Premio Nacional de Literatura.

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A los 18 años tuvo a su único hijo, Gustavo Barrera Calderon, y se caso. Luego en 1990 conoció al poeta Tomas Harries y el se convierte en su pareja.
Teresa estudió Pedagogía en la Universidad Católica y luego Estética en la misma universidad.

Comenzó con la poesía en la universidad en un taller que hizo donde estaba dirigido por su padre y Roque Esteban Scarpa. Cabe agregar que su primer poema fue publicado en 1984 llamado Causas Perdidas. Desde Entonces Teresa Calderon a publicado varios poemas y novelas entre ellas Genero Femenino (1989), Aplausos para la memoria(1998), Genero femenino(1989), Vidas de perra(2000), entre otras.

Demuestra cierta admiración en sus obras por los siguientes escritores : Quevedo, Góngora y Garcilaso de la Vega, Cesar Vallejo, Enrique Lihn, Gabriela Mistral, Nicanor Parra, y Pablo Neruda.
Desde 1980 ha participado en varias ferias y congresos de literatura en Chile y en otros países tales como Suecia, Estados Unidos, México, España, Alemania, Colombia, Perú, Bolivia, Argentina, Uruguay, y Cuba. En el 2006 fue invitada por la Facultad de Letras de la Universidad Católica como escritora Residente.
En la política ella pertenece a la izquierda y siempre a apoyada a la Concertación.

Cabe agregar que es una de las pocas poetas que hablan del feminismo pero no se considera feminista. “Creo que las ultrafeministas me odian. Yo tengo amigas feministas en la línea que les importa su género, que escriben lo suyo, describen su mundo. Pero hay otro tipo de feministas muy severas, muy estrictas y creo que no tengo onda con ellas. No me gusta el mundo de puras mujeres, me gusta compartido” (“Teresa Calderón: Señora de la cuatro décadas”, El Mercurio, 23 de mayo de 2000, p. 11).

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